Açıklama

Sinema tarihi ve sinema dilini oluşturan ögeler, seyircilerin filmleri yorumlamaları için önemli bir yol haritasıdır. Seyircinin filmlerin dünyasıyla kurduğu ilişki, kahramanın yolculuğu, görsel dünya, yaratılan anlam, yönetmenin bakış açısı ve yaratmak istediği algı, sinemayı seyirci olarak nasıl ele almamız gerektiğine dair bizlere ipucu verir. Tüm bunlardan yola çıkarak bu dört haftalık programda sinemada türlere ve akımlara, izleyici algısına, kültürlerarası psikolojiye, imge kavramına, hikâyenin sinema dilinde nasıl oluştuğuna ve görsel dünyaya nasıl aktarıldığına dair konuşup film okumaları yapacağız.

1. Hafta: Sinemada Türler ve İzleyici Algısı

Sinemada tür kavramının ne olduğu, hangi türlerin ve hangi alt türlerin sinema tarihinde görüldüğü incelenecek. Türlerin tarihinden, biçimsel özelliklerinden, sinema dilinde yarattıkları algıdan, izleyici algısından bahsedilecek. Sinemanın hikâye anlatma meselesine dair konuşulacak. Filmlerin türlerle birlikte nasıl bir öyküleme gerçekleştirdiğinden, sinemada türlerin hikâye oluşumunu nasıl biçimlendirdiğinden konuşulacak.

İncelenecek filmler:
– Burn After Reading (Aramızda Casus Var, 2008, yön. Ethan Coen & Joel Coen)
– A Girl Walks Home Alone at Night (Gece Yarısı Sokakta Tek Başına Bir Kız, 2014, yön. Ana Lily Amirpour)
– Hedwig and the Angry Inch (2001, yön. John Cameron Mitchell)

2. Hafta: Sinemada Akımlar ve Kültürlerarası Psikoloji

Sinemada akımların ortaya çıkışına, tarihsel bağlama ve kültürlerarası psikolojiye dair konuşulacak. Zamana göre değişen hikâye anlatımının akımlar üzerinde nasıl bir etkisi olduğundan, ülke sinemalarının ve akımların sinema tarihinde nasıl bir yerde durduğundan bahsedilecek. Sinemada hem yönetmen hem de seyirci motivasyonları tarihsel bağlamla incelenecek. Filmlerin geçtiği döneme, toplum ve sinema ilişkisine dair konuşulacak. Alman Dışavurumculuğu, İtalyan Yeni Gerçekçiliği, Fransız Yeni Dalgası ve Çek Yeni Dalgası başlıkları altında filmler incelenecek. Filmlerdeki kahramanların konumlanışının, benliğin, karakterlerin psikolojik yapılarının bu akımlar içerisinde nasıl işlendiğine dair konuşulacak.

İncelenecek filmler:
– Das Cabinet des Dr. Caligari (Dr. Caligari’nin Muayenehanesi, 1920, yön. Robert Wiene)
– Roma, Città Aperta (Roma, Açık Şehir, 1945, yön. Roberto Rossellini)
– Le Bonheur (Mutluluk, 1965, yön. Agnès Varda)
– Sedmikrásky (Papatyalar, 1966, yön. Věra Chytilová)

3. Hafta: İmge

İmge kavramı üzerinden, sinemada imgenin işlevinden bahsedilecek. Sinema diline ve yönetmen bakışına imgenin nasıl etki ettiğine, imgenin biçimlendirdiği algı ve hikâye kurulurken toplumsal ve tarihsel bağlamda imgenin hangi konumda olduğuna dair konuşulacak. Karakter ve hikâye inşa ederken imge kavramının sinemanın anlatı araçlarına nasıl etki ettiğinden bahsedilecek.

İncelenecek filmler:
– Je, tu, il, elle (1974, yön. Chantal Akerman)
– Network (Şebeke, 1976, yön. Sidney Lumet)
– The Witch (2015, yön. Robert Eggers)

4. Hafta: Hikâye-Kahraman

Hikâyenin sinema dilinde nasıl oluştuğuna ve görsel dünyaya nasıl aktarıldığına dair konuşulacak. Yönetmenin film dünyasını nasıl tasarladığına, film dilinin ve sinemada anlamın nasıl oluşturulduğuna odaklanılacak. Kahramanların iç dünyasıyla hikâye arasında nasıl bir bağ olduğuna ve kahramanların nasıl sinemada hayat bulduğuna dair konuşulacak. Sinemada kahramanların işlevinden, hikâyede nasıl konumlandıklarından, kahraman özelliklerinden bahsedilerek, geçmişten bugüne kahraman mitinin nasıl değiştiği üzerine konuşulacak.

İncelenecek filmler:
– Revolutionary Road (Hayallerin Peşinde, 2008, yön. Sam Mendes)
– Phantom Thread (2017, yön. Paul Thomas Anderson)
– Portrait de la jeune fille en feu (Alev Almış Bir Genç Kızın Portresi, 2019, yön. Céline Sciamma)

Not: Katılımcıların her hafta incelenecek filmleri atölye gününden önce izlemesi tavsiye edilir ancak zorunlu değildir.